14 Dec

Jan VAN IMSCHOOT «La présentation des Absents»

Publié par Eric SIMON - Catégories : #Expo Peinture Contemporaine

"Les fameux paresseux heureux", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

Du 6 novembre au 24 décembre 2021

Après l’exposition de 2020 Le bouillon de onze heures, hommage au néerlandais Willem Claeszoon Heda, le peintre flamand Jan Van Imschoot, dévoile le deuxième volet d’une trilogie consacrée aux grands maîtres de la peinture occidentale. Avec La présentation des absents, l’artiste confronte son imaginaire à celui qu’il considère comme le grand maître de la peinture moderne française : Édouard Manet.

Avant tout, Van Imschoot souhaitait saluer la profonde connaissance de Manet de l’école traditionnelle du Nord et son admiration pour la peinture flamande, peut-être catalysée par sa relation avec la pianiste néerlandaise Suzanne Leenhoff, qui deviendra sa femme. Van Imschoot a entrepris d’étudier la langue de Manet comme on apprendrait celle de Shakespeare, et s’est particulièrement attardé sur sa palette intrigante qui oscille inlassablement entre « le noir de l’Inquisition » et « l’insaisissable gris hollandais religieux ».

Jan VAN IMSCHOOT «La présentation des Absents»

"La Captivité du vent", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

Dans L’échange des bêtises, la présentation des absents, ou L’empire se trompe, on retrouve en filigrane les mises en scènes du moderniste, du Déjeuner sur L’herbe au bar aux Folies Bergère, ou encore aux séries de marines et de natures mortes aux asperges. Comme Manet l’a fait avec ses prédécesseurs, Van Imschoot s’amuse et prend des libertés avec l’histoire de l’art.

«Le Déjeuner sur l’herbe, par exemple, est un écho à Suzanne et les Vieillards du Tintoret, allusion d’autant plus drôle que son épouse s’appelait Suzanne. Sa malice m’a parue très proche de ma démarche.» raconte Van Imschoot dans la préface du catalogue d’exposition.

"Le pari pour Paris", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

"L'échange des bétises", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

Il s’empare de l’œuvre du maître sous toutes ses coutures : « Je suis convaincu que l’art peut et doit être remis en question, et qu’il en va de même de la peinture occidentale. » Tantôt il interpelle par l’absence, comme celle de la serveuse dans son ode aux Folies Bergère ou celle de la nature dans son Déjeuner sur l’herbe. Tantôt il trouble par le foisonnement de connotations absurdes, érotiques, ou historiques comme ses silhouettes de poires, symbole d’adultère, flottant en apesanteur sur le fond noir, ou ce portrait de femme s’admirant nue dans un miroir, le pied ensanglanté.

Comme toujours chez Van Imschoot, la peinture devient un terrain de jeux propice à une réflexion sur la relation triangulaire entre trois de ses plus grandes passions : l’art, le langage et la vérité. Les bateaux-mouches de la ville lumière sont représentés en insectes éponymes dans Le pari de Paris ; alors que quelques « Trahisons des Images » de Magritte réinvestissent la surface des fameux paresseux heureux.

"La présentation des absents", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

"L'attrait du fruit adultère", 2021 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

"La luxure vers la peau des poires volupteuses", 2019 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

Pour Van Imschoot, la beauté de l’art pictural réside en ce que lui seul peut faire éclater les codes du langage et de la vérité. « Qu’est ce qui est vrai ? Qu’est-ce qui est pensé et qu’est-ce qui est rêvé ?

Autant de questions qui me confirment que la réalité et la vérité n’ont rien à faire dans l’art. Le rapport qu’entretiennent la langue et l’image reste un territoire ouvert ; les mots y rencontrent leurs propres limites, alors que l’art, tel un oiseau, le survole en toute liberté. »

Un catalogue de 99 pages en français et en anglais a été publié à l’occasion de l’exposition, avec un texte de Barbara De Coninck.

"Le jeu des jumeaux d'atan ( A shepherdess " madness in a fluying oyster bar)", 2019 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

"Le déménagement des temps", 2019 de Jan VAN IMSCHOOT - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Templon Paris © Photo Éric Simon

Né à Gand en 1963, exposé en Belgique comme à l’international, Jan Van Imschoot vit en France depuis 2013.

Le S.M.A.K. de Gand lui a consacré une grande exposition personnelle en 2002. Ces dernières années, il a présenté son travail au Kunstpalast de Düsseldorf (2005), au Museum Dhondt-Dhaenens à Deurle (2008), au National Art Museum of China à Beijing (2010) et à la Fondazione Volume! à Rome (2012). En 2018, il participe à l’exposition collective Sanguine/Bloedrood conçue par Luc Tuymans pour le M HKA à Anvers et pour la Fondazione Prada de Milan, et en 2019, à Feast of Fools, Bruegel Rediscovered au Château de Gaasbeek en Belgique. En 2020, le Roger Raveel Museum accueillait la 7e Biennale de la Peinture autour du thème des intérieurs. Van Imschoot y présentait quatre grands tableaux de sa série Intérieurs.

Jan Van Imschoot est représenté par la Galerie Templon depuis 2015. C’est sa première exposition personnelle avec la galerie à Paris.

Galerie Templon Paris

28 rue du Grenier Saint-Lazare

75003 Paris – France

https://www.templon.com/

Jours et horaires d’ouverture : du mardi au samedi de 10h à 19h.