18 Jun

SUSUMU SHINGU « « Le Souffle d’Ici - L’Eau de là »

Publié par Eric SIMON - Catégories : #Expo Sculpture Contemporaine, #Expo Land Art

"Luminous Rives", 2008 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

Du 2 mars au 13 juillet 2024

L’exposition Le Souffle d’Ici – L’Eau de là de Susumu Shingu est le troisième volet d’un cycle d’expositions présentées en 2023 et 2024 intitulé ENCHAN-TEMPS. Elles témoignent de l’engagement de la galerie à l’égard d’artistes en lien avec une certaine « Renaissance artistique », révélant profondément dans leur travail des valeurs universalistes, sociétales, environnementales et pacifiques.

Des artistes qui créent avec le site, l’environnement et les éléments, en intégrant à la fois l’humain, l’histoire, la mémoire, le fil des saisons et notre temps présent... Leurs œuvres se déploient dans le droit fil de la vision d’artistes tels que Giacometti, Brancusi, Noguchi, Klee... dont certains ont été promus par la galerie dès l’origine.

"Petits Bois", 2006 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

À la fois peintre, sculpteur, chercheur et philosophe de la nature, Susumu Shingu est considéré aujourd’hui comme l’un des artistes les plus importants de la scène contemporaine japonaise ; ses sculptures d’eau et de vent, souvent monumentales, ont été installées dans le monde entier au cours des 40 dernières années.

Initialement formé à la peinture au Japon, Susumu Shingu se rend à Rome au début des années 60, fasciné par l’art de la Renaissance, notamment par Piero della Francesca et Leonard de Vinci, et par la pluridisciplinarité de ces artistes polymathes, à la fois peintres, sculpteurs, architectes, scientifiques ou ingénieurs...

La tri-dimensionalité lui est révélée par un heureux hasard : alors qu’il suspend l’une de ses peintures à un arbre afin de la photographier, une légère brise se met à l’animer. Les énergies naturelles (le vent, l’eau, la lumière, la gravité), leur beauté tout comme leur imprévisibilité seront désormais au cœur de son processus de création.

"Réflection of Rainbow", 1997 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

"Snow Flower", 2010 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

Grâce à quelques rencontres décisives, Susumu Shingu déploie peu à peu son vocabulaire de sculpteur, empreint de poésie et de technicité, de contemplation et d’humanisme. Aspirant à toujours plus de légèreté et d’harmonie avec la nature, l’artiste fait évoluer ses matériaux au fil du temps. S’émerveillant de l’infinie variation des formes naturelles, Susumu Shingu n’a de cesse d’en recueillir les précieux enseignements, tentant de donner forme à l’insaisissable, à la profondeur et la fugacité du souffle universel.

La nature environnante est une source constante d’inspiration dans ses mouvements les plus variés et j’y puise, aujourd’hui encore, des principes toujours nouveaux. Plus j’observe cette nature, plus grand est mon ravissement, et lorsque l’œuvre achevée se met à s’animer, reliée aux énergies de la nature, j’y vois comme la naissance d’une nouvelle vie, et c’est alors que ma joie atteint sa plénitude. Cette Terre – notre planète – est pour moi une demeure pleine de charmes mystérieux où je trouve d’inépuisables trésors pour ma création.

- Susumu Shingu

"Starry Night", 2013 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

"La Pace", 2017 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

La Caravane du Vent, créée en 2000, fait voyager 21 sculptures en 6 endroits du monde, choisis par l’artiste pour leurs vents emblématiques, leurs climats extrêmes, leur nature vierge et leurs populations préservées : les rizières de Sanda au Japon (juin 2000), l’île inhabitée de Motukorea en Nouvelle-Zélande (novembre 2000), le désert rocailleux de Tamdaght au Maroc (avril 2001), la steppe verte d’Undur Dov en Mongolie (juin 2001) et les dunes de Cumbuco au Brésil (novembre 2001). Lors de ce périple d’une année, l’artiste et son épouse prennent le pouls de la planète auprès des Maoris, des Mongols, des Samis, des Berbères...

En 2006, la galerie consacre une première exposition à l’artiste, Sculptures du respir, suivie de Planet of Wind and Water en 2009 ; l’artiste y présente le diorama de son projet Breathing Earth, un village autosuffisant alimenté par les énergies naturelles du vent, de l’eau et du soleil ; un lieu d’inspiration, d’échange et de création pour les artistes, les scientifiques, les enfants... Ce projet fit l’objet du film Breathing Earth – Susumu Shingu’s dream, par le réalisateur Thomas Riedelsheimer, rencontré en 2006 à la galerie.

"Little Wings", 2011 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

"Menuet", 2024 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

La qualité intrinsèque de l’œuvre de Susumu Shingu, qu’elle soit destinée pour l’intérieur ou l’extérieur, est d’être à la fois profondément terrestre et humaine tout autant qu’en rotation permanente dans le Vide, telle une Galaxie qui se déploie. Terrestres, elles le sont par la multitude des formes, des couleurs et des mouvements qui les caractérisent et dont regorge notre planète ; humaines, par l’allure particulière qu’elle incarnent leur conférant à chacune un caractère androïde spécifique.

Galactiques, car leur grâce et leur mouvement lent et précis, entre en jeu avec les orbites de l’air, de l’eau et de la lumière, et nous fait ressentir l’infime mesure de l’Espace-Temps. Se jouant de la gravité et mues par le souffle des éléments qui lui procurent sa chorégraphie, ces sculptures se déploient dans un équilibre et une osmose parfaite entre Matière et Vide, tels des vaisseaux spatiaux technologiques cherchant à rentrer en profond dialogue avec Dame Nature.

- Véronique Jaeger, Vaisseaux terrestres, catalogue de l’exposition SPACESHIP de Susumu Shingu, Mudam Luxembourg, 2018-2019.

"Etude 3", 2018 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

En écho à l’exposition Au-delà du Temps à la galerie en 2012 et dans le cadre d’un Hors les Murs FIAC, son œuvre Sinfonietta of Light, ballet aérien de dix paires d’ailes animées d’eau et de vent, est installée dans le grand bassin octogonal du Jardin des Tuileries à Paris.

En 2014, son Musée du Vent est inauguré au sein du Parc Arimafuji de Sanda au Japon, véritable écrin naturel où l’artiste réside et travaille, entre Osaka, Kobé et Kyoto. Douze de ses sculptures y sont installées, en particulier l’emblématique sculpture-éolienne Satoyama. En 2018, l’exposition Cosmos se déroule à la galerie conjointement à l’exposition Spaceship, au Mudam Luxembourg qui met à l’honneur l’artiste mondialement consacré, à travers une exposition inédite en Europe présentant une quinzaine d’œuvres dont La Caravane du vent.

"Bouquet", 2012 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

Lors des célébrations en 2019, des 500 ans de la mort de Léonard de Vinci et du début de la construction du château, le Domaine national de Chambord, à l’initiative de la galerie, lui consacre à son tour une exposition d’envergure : Susumu Shingu, une utopie d’aujourd’hui. Chambord n’est pas seulement fait de pierres, mais aussi d’air. La pierre respire et se reflète dans l’eau. Tout est immobile sauf les reflets. Et alors Shingu donne le mouvement. Avec ses sculptures dans l’eau et le vent aussi mystérieuses et légères que la silhouette du château.

- Renzo Piano

Pour cette cinquième exposition à la galerie, la première en France depuis 2019, Shingu présente quatre nouvelles sculptures. Reflection of Rainbow est sans doute la plus spectaculaire : dans la veine de ses grandes sculptures d’eau, cette œuvre est animée d’un mouvement perpétuel agencé par les multiples retombées liquides qui mettent en branle les éléments de la sculpture, selon une mécanique aussi précise que fluide.

"Réflection of Rainbow", 1997 de SUSUMU SHINGU - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Jeanne BUCHER JAEGER © Photo Éric Simon

Cet art consommé mariant la technique de l’ingénieur à l’imaginaire artistique se retrouve dans les mouvements aériens de La Pace, qui persiste à glorifier la face lumineuse d’un monde serein et apaisé, malgré tout. Car les créations de Shingu ne pèsent ni ne posent, à l’image d’une aile d’oiseau qui serait évoquée dans cette autre sculpture de vent, Catch and run, alors que la plus récente des oeuvres du maître japonais, son Menuet, rappelle que le vol est sans doute l’état le plus proche de la danse, et de la musique…

Ces quatre nouvelles sculptures répondent dans l’exposition à un ensemble d’œuvres plus anciennes, caractéristiques de l’art subtil de l’artiste : des épanchements aériens blancs ou jaunes, ou encore ce Petit Bois formé de tiges graciles qui oscillent légèrement à la moindre brise. Cet ensemble sera également accompagné de dessins, croquis et études qui montrent le processus créatif de Shingu, et sa manière singulière de déployer dans l’espace la bidimensionalité des esquisses.

Galerie Jeanne BUCHER JAEGER

5 rue de Saintonge

75003 Paris

https://jeannebucherjaeger.com

Jours et horaires d’ouverture : du mardi au samedi de 10h à 19h.

Exposition Solo Show : Susumu SHINGU" Cosmos " - ACTUART by Eric SIMON

Susumu SHINGU - Courtesy Galerie Jeanne Bucher Jaeger © Photo Éric Simon Du 15 mai au 21 juillet 2018 La galerie organise une nouvelle exposition personnelle de l'artiste japonais Susumu Shingu ...

http://www.actuart.org/2018/06/exposition-solo-show-susumu-shingu-cosmos.html