L'ACTUALITÉ DES EXPOSITIONS D'ART CONTEMPORAIN A PARIS ET EN ÎLE-DE-FRANCE

17 Sep

Expo Collective Contemporaine: Névralgies I

Publié par Eric SIMON  - Catégories :  #Expo Collective Contemporaine

Miguel Marajo

Miguel Marajo

Du 6 septembre au 25 octobre 2014

La galerie sera exceptionnellement fermée du 27 septembre au 1er octobre.

 

 Carte blanche à Myriam Mihindou, préface de Simon Njami

Omar Ba,  Ronan Barrot,  Kudzanai Chiurai, Damien Deroubaix,  Ayana V Jackson, Miguel Marajo,  Myriam Mihindou, Mega Mingiedi, Boris Nzebo, Berni Searle

"Ex votu polarisation" de Myriam Mihindou

"Ex votu polarisation" de Myriam Mihindou

"Heart of Darkness", 2014 de Damien Deroubaix

"Heart of Darkness", 2014 de Damien Deroubaix

 Réenchanter le monde

Une carte blanche est à la fois une exposition collective et un projet personnel. L’artiste qui invite ne le fait qu’en fonction de ce que Goethe avait nommé les affinités électives. C’est-à-dire, en d’autres termes, que les artistes conviés le seront en fonction d’une contemporanéité qui, pour être élective, ne s’en concentrera pas moins sur le sens des œuvres et la démarche des artistes. Ainsi, Myriam Mihoundou pourrait-elle dire de chacun des convives, untel, c’est moi, à l’instar de Flaubert parlant de madame Bovary.

Ayana V Jackson

Ayana V Jackson

La comparaison s’arrête là. Si Flaubert est l’auteur, le concepteur de son héroïne, Mihindou n’est pas la conceptrice de toutes les œuvres qui vont être présentées. Elle en est le point central, le centre d’attractivité. Le point névralgique, en quelque sorte. Quicon- que connaît le travail de l’artiste gabonaise sait que ce qui l’intéresse n’est pas le paraître, le superficiel, mais l’alchimie intérieure qui fait les humains se mouvoir. Entre cosmogonie, psychologie et initiation, son œuvre se décline toujours entre le visible et l’indicible.

"Stench", 2009 de Damien Deroubaix

"Stench", 2009 de Damien Deroubaix

"Au delà de l'objet", 2012 de Omard BA

"Au delà de l'objet", 2012 de Omard BA

Le dicible et l’indicible. Les artistes qu’elle a rassemblés travail tous, chacun avec son propre vocabulaire à cet avènement du sens que l’on ne peut pas percevoir sans une initiation particulière : initiation intellectuelle, sensorielle, esthétique, qu’importe le biais par lequel on parvient à condenser les différentes énergies qui surgissent, qu’importe le matériau que l’on choisit pour traduire ce chaos de sensations qui nous habite, pour reprendre une expression chère à Henri Delacroix.

"L'assisse", 2014 de Ronan BARROT

"L'assisse", 2014 de Ronan BARROT

La névralgie est une pathologie créée par l’inflammation d’un nerf. En termes plus clairs, elle correspond à un blocage. Un handicap qui affecte la motricité.

Elle peut être envisagée comme le diagnostic d’une époque, d’un monde de l’art qui a perdu sa fluidité essentielle en donnant plus d’importance à l’apparence qu’à l’essence. Un constat que faisait déjà Pierre Restany au début des années soixante-dix, lorsqu’il faisait le bilan d’un monde de l’art qui s’était coupé de la vie et avait, par là même perdu l’une de ses fonctions essentielles.

L’exposition peut donc se regarder comme un psychodrame collectif. Une tentative d’exorciser les ondes mauvaises qui, au-delà du monde de l’art, nécrose la globalité contemporaine. Les artistes rassemblés par Mihindou ne sont pas de simples artistes : ce sont des guérisseurs.

"Circe Removes lap 1, 2, 3", 2008 de Bemi SEARLE

"Circe Removes lap 1, 2, 3", 2008 de Bemi SEARLE

Des êtres qui nous invitent à rebrancher la machine à vivre ensemble. Ce fameux partage du sensible développé par Jacques Rancière, ou encore, ce que Ernst Bloch pour sa part nomma la question essentielle : la question, en soi, du Nous.

L’art peut-il encore avoir une quelconque influence sur nos vies ?

Peut-il nous permettre d’accéder à l’évidence des choses que l’on ne voit pas dont parlait James Baldwin ?

C’est ce à quoi nous invite ce collectif qui, puisant dans un savoir très ancien, un savoir que nous avons désappris, réenchante le monde en le restituant dans sa dimension humaine.

Simon Njami

"Sans titre", 2014 de Boris Nzebo

"Sans titre", 2014 de Boris Nzebo

"Kinshase déménagement" de Mega MINGIEDI

"Kinshase déménagement" de Mega MINGIEDI

Galerie Maïa MULLER

19 rue Chapon 

75003 Paris

 

http://www.galeriemaiamuller.com

 

La galerie est ouverte du mardi au samedi, de 11h à 19h.

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