16 Feb

Expo Peinture Contemporaine: Axel PAHLAVI « Peindre dans tes yeux »

Publié par Eric SIMON - Catégories : #Expo Peinture Contemporaine

"Sainte Face", 2015-2017 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

Du 28 janvier 2017 au 25 février 2017

Infinis défibrillateurs

Les cadres des tableaux sont marqués de croix, les murs de l’atelier qui ont porté les toiles à travailler, en sont constellés. Ce sont les marques répétées du temps pénétrant la matière et la lumière, propageant et démultipliant le mystère de l’existence humaine, personnifié dans l’acte même de peindre. Le tableau, quelles que soient ses dimensions, désormais s’élabore dans une durée longue, très longue. Une durée qui n’a en droit pas de fin. La terminaison de la peinture n’est qu’extérieure, contingente. Le commencement du tableau ne l’est pas, en revanche. Une vision le précède et donne l’impulse.

Alors le peintre rentre dans la durée infinie du travail de la peinture, iconographique et pictural, les deux à part égale. Plus le temps consacré au tableau est long, plus le tableau répond à ce que le peintre cherche : un point, une ligne, un plan de bascule d’un espace vers un autre espace. Alors les formes imaginaires, transcendantes, commencent à s’installer, à habiter le tableau dont l’imagerie s’implante d’abord dans des espaces très décrits, très inscrits, qui finissent par perdre leur bi-dimensionnalité et acquérir une tridimensionnalité lumineuse, tableaux discutent l’horizontalité, s’emplissent de verticalité, de ciels, et basculent, suspendus et tendus entre terre et air, la peinture étant chose terreuse baignée d’éther. La chair humaine en son sein se forme.

"Visage - Rodolphe", 2015 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

"Visage - Florence", 2015 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

"Visage - Axel", 2015 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

Elle n’a jamais été aussi innervée, son épiderme aussi réel, son incarnat aussi pulsatif. Pulsa- tions de vie qui happent le regard vers le haut, stimulées par les grands espaces des ciels, beaux et pleins, qui agissent comme d’infinis défibrillateurs. La vie irriguée jusqu’à violacer la peau, montrer son sang, son côté sanglant. Et la Sainte Face flotte là, désinscrite de tout espace-temps local et relatif, terriblement ensanglantée et souveraine pourtant, aux yeux vairons dans leur direction, l’un deux résolument attaché sur nous, nous rendant à notre affectivité et à notre subjectivité, nous soustrayant à notre devenir impersonnel.

Les tableaux montrent des figures humaines possiblement tombées mais à présent relevées, des personnes aux visages levés. On sent ce qu’il en a coûté au peintre pour les voir s’élever. Le clown a laissé couler son blanc et son rouge, l’œil et l’humeur limpides, à l’image du cœur qui affleure parce qu’il a écouté l’appel. Cette iconologie est personnelle et universelle. Axel Pahlavi s’efforce de voir la vie dans son quotidien, la prélève, et la ranime par la peinture. Aventure transsubstantielle.

"Peindre dans tes yeux", 2016 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

"Requiem pour une résurrection", 2015-2016 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

"Clown Céleste", 2016 de Axel PAHLAVI - Courtesy Galerie Eva Hober – Paris © Photo Éric Simon

Cette aventure a quelque chose d’épique et d’expéditionnaire. Aventure de peinture, mais aussi et surtout d’amour. Indissociablement les deux en réalité. L’amour, le dévouement, le sentiment et le désir de sauvetage de la détresse, la consécration du peintre à cet enfoncement dans la matière picturale et humaine, exsudent l’inlassable révolte contre la bête insensibilité. Ces tableaux vivant viennent vers nous, comme des défis au temps mort, inanimé.

Et l’Histoire devient ce qu’arrête un cheval blanc entre ciel et terre, maintenu immobile par le cavalier-peintre tout entier dévolu à la profondeur et à l’ampleur de son sentiment qui connaît ce qu’est la chose la plus importante du monde.

Galerie Eva Hober – Paris

35/37 rue Chapon
Fr - 75003 Paris

http://www.evahober.com/

Horaires d’ouverture : du Mardi au Samedi de 11h à 13h et de 14h à 19h.