11 Jul

Exposition Collective Contemporaine: VIBRATIONS

Publié par Eric SIMON

"Série 23 N° 14-11", 1970 de Julio LE PARC - Courtesy Galerie Perrotin © Photo Éric Simon

Du 6 juin au 27 juillet 2019

Artistes présentés : CARLOS CRUZ-DIEZ, STEPHANE DAFFLON, JULIO LE PARC, RICHARD-PAUL LOHSE, FELIPE PANTONE, SEBASTIEN PRESCHOUX, ROBERT SEIKON, JESUS-RAFAEL SOTO, VICTOR VASARELY

Plus qu'une énième exposition historique, Vibrations apporte un éclairage nouveau sur l'héritage du mouvement optico-cinétique et les formes multiples qu'il peut prendre aujourd'hui.

Les oeuvres présentées bousculent le regard, l’oeil du spectateur est sans cesse sollicité, perturbé parfois par tant de stimu- lations. Vibrations est enfin une ouverture vers l’avenir, à l’image des choix défendus par la galerie Danysz depuis sa création.

"Chromadynamica #96", 2019 de Felipe PANTONE - Courtesy Gallery Danysz © Photo Éric Simon

"Quinze rangées systématiquements de couleurs au sein d'un système symétriques", 1950/1967 de Richard Paul LOHSE - Courtesy Fondation R.P. LOHSE © Photo Éric Simon

En dressant un pont entre des œuvres devenues classiques et d’autres plus contemporaines, cette exposition invite à un dialogue inédit entre générations.

En réunissant artistes historiques et plus jeunes contemporains pour mettre leurs œuvres en perspective, l’exposition Vibrations à la galerie Danysz témoigne d’une continuité et d’une vitalité renouvelée.

"W3 - Dimensional 29", 2019 de Felipe PANTONE - Courtesy Gallery Danysz © Photo Éric Simon

Vibrations se réfère évidemment aux effets de perception vibratoire de la lumière présents dans nombre de ces œuvres : chez Victor Vasarely (qui déclarait : « Agresser la rétine, n'est-ce pas là faire effectivement vibrer ? ») ou chez Richard Paul Lohse, où l’effet dynamique est obtenu en jouant sur les propriétés intrinsèques à la couleur, leur séquençage précis et leur juxtaposition systématique à l’intérieur d’une grille.

"Tau - 2", 1973 de Victor VASARELY - Courtesy galerie Berès © Photo Éric Simon

"Asti06", 2008 de Stéphane DAFFLON - Courtesy Air de Paris © Photo Éric Simon

Mais Vibrations est également une manière de signifier la persistance de pratiques et de réflexions qui se répondent à travers l'histoire, autour d’un objet de recherche qui demeure identique.

Ou comment des artistes contemporains, comme en écho, en résonance avec leurs prédécesseurs, continuent d’explorer aujourd’hui des effets de perception visuelle en travaillant sur les notions de lumière, de couleur, d’espace et de mouvement.

'Densite", 2018 de Sébastien PRESCHOUX - Courtesy Gallery Danysz © Photo Éric Simon

"Maquette de la Sphère Lutétia", 1995 de Jesus Rafael SOTO - Courtesy Fondation SOTO © Photo Éric Simon

Plus qu’une énième exposition historique, Vibrations apporte un éclairage nouveau sur l’héritage du mouvement optico-cinétique et les formes multiples qu’il peut prendre aujourd’hui.

Les oeuvres présentées bousculent le regard, l’oeil du spectateur est sans cesse sollicité, perturbé parfois par tant de stimulations.

Vibrations est enfin une ouverture vers l’avenir, à l’image des choix défendus par la galerie Danysz depuis sa création. En dressant un pont entre des œuvres devenues classiques et d’autres plus contemporaines, cette exposition invite à un dialogue inédit entre générations.

"W3 - Dimensional 30", 2019 de Felipe PANTONE - Courtesy Gallery Danysz © Photo Éric Simon

"Break", 2019 de Robert SEIKON - Courtesy Gallery Danysz © Photo Éric Simon

"Physichromie N°1882", 2013 de Carlos CRUZ-DIEZ - Courtesy Galeie Denise René © Photo Éric Simon

« 80 ans séparent Vasarely du jeune Felipe Pantone et pourtant s’ils s’étaient rencontrés leurs discussions sur l’art et ses formes possibles eurent très certainement été sans fin.

Un renouveau de la perception mais aussi de la conception de l’art s’est ainsi affirmé dès les années 50 avec la naissance de l’art optico-cinétique et il est intéressant de voir qu’aujourd’hui les nouvelles générations prennent à bras le corps ces questions soulevées jadis pour poursuivre plus loin encore les réflexions initiées par Vasarely, Cruz-Diez, Soto ou Le Parc.

Projet de longue date à la galerie, ce dialogue intergénérationnel offre ainsi une réflexion sur tous ces sujets actuels comme l’Art dans la ville, l’Art pour tous, ou comme l’appelait Vasarely : une nouvelle morale de l’esthétique et une dialectique entre moyens et expressions »

--- Magda Danysz, 2019

Galerie Danysz - Paris

78 rue Amelot

75011 Paris

France

http://magdagallery.com

Jours et horaire d’ouverture : du mardi au samedi de 11h à 19h.