Du 16 décembre 2015 au 18 avril 2016
Galerie 1, Niveau 6
Déployée sur 2000 m2, l’exposition réunit près de cent cinquante œuvres dont une soixantaine de peintures choisies parmi les chefs-d’œuvre incontournables, une installation, un ensemble de vitrines et d’œuvres sur papier ainsi que ses premiers livres.
Organisée en une suite de salles thématiques correspondant à des espaces / temps spécifiques, l’exposition réunit un ensemble exceptionnel des tableaux les plus emblématiques d’Anselm Kiefer, qui ont émaillé sa carrière : des œuvres comme Resurrexit (1973), Quaternität (1973), Varus (1976), Margarete (1981) et Sulamith (1983) ou encore Für Paul Celan : Aschenblume (2006) sont les tableaux « charnières » des diverses problématiques à l’œuvre : la question de l’histoire allemande, la réactivation de la mémoire, la dialectique de la destruction et de la création, le deuil de la culture juive.
L’univers plastique d’Anselm Kiefer s’est ensuite ouvert à partir du début des années 90 à d’autres systèmes de pensées telles que la kabbale ou l’alchimie venant enrichir et rediriger les questionnements fondamentaux de l’artiste.
"Mann im wald", 1971 de Anselm Kiefer - Collection particulière
"Siegfried vergiBt brünhilde', 1975 de Anselm Kiefer - Courtesy Museum Küppersmühle für Moderne Kunst Duisbourg
Pour ce projet, l’artiste a produit au cours de l’année 2015, un ensemble d’une quarantaine de « vitrines » sur les thèmes de l’alchimie et de la Kabbale, pour lesquels il est allé puiser dans une « réserve de possibles », un arsenal d’objets en attente de rédemption. Sous verre, ces environnements mettent en jeu l’univers disloqué et saturnien d’un âge industriel révolu : vieilles machines, morceaux de ferrailles rouillées, plantes, photographies, bandes et objets de plomb ; loin des cabinets de curiosités, c’est le mystère de leur présence que l’artiste met en exergue, l’émission d’une lumière de mystère propre à l’alchimie.
"Varus", 1976 de Anselm Kiefer - Collection Van Abbemuseum, Eindhoven
"Margarethe", 1981 de Anselm Kiefer - The Doris and Donald Fischer Collection at the San Francisco Museum of Modern Art
L’œuvre d’Anselm Kiefer invite le visiteur, avec une singulière intensité plastique et visuelle, à découvrir des univers poétiques, littéraires et philosophiques variés, de la poésie de Paul Celan, Ingeborg Bachmann ou encore Jean Genet, à la philosophie d’Heidegger, aux traités d’alchimie, aux sciences, à l’ésotérisme, à la pensée hébraïque du Talmud et de la Kabbale.
"Seraphim", 1983-1984 de Anselm Kiefer - Solomon R. Guggenheim Museum, New York
"Negredo" de Anselm Kiefer
"Ouroboros", 2014 de Anselm Kiefer - Collection Particulière
Anselm Kiefer dans son atelier - Photo Charles Duprat
Dès son entrée dans le Forum du Centre Pompidou, le visiteur se trouve face à une des instal- lations monumentales que l’artiste a réalisées à Barjac (Gard), son lieu de vie et de travail entre 1993 et 2007. À l’intérieur de cette « maison tour », installée dans le vaste espace d’ac- cueil du Centre Pompidou, un univers saturnien attendra le public.
On trouvera dans cette installation les matières de prédilection de l’artiste (le plomb, l’eau, le métal), ainsi que des milliers de photographies prises par Anselm Kiefer au cours de sa car- rière et qui constituent une banque de données quasi biographique.
Comme une mémoire déroulée, ces bandes alimentent la réflexion de l’artiste sur le temps et la mémoire, deux thèmes au cœur de son œuvre.