06 Jun

Michel FRANÇOIS

Publié par Eric SIMON - Catégories : #Expo Sculpture Contemporaine, #Expo Peinture Contemporaine

"Peinture d'usure / Rotopainting", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

Du 25 avril au 20 juin 2026

Art : Concept a le plaisir d’accueillir Michel François parmi les artistes de la galerie.

Né à Saint-Trond (Belgique) en 1956, Michel François vit et travaille à Bruxelles. Depuis les années 1980, il développe une œuvre où la sculpture est une pratique structurante, inspirant aussi bien la photographie, la vidéo, l’installation, la performance, les projets curatoriaux et, récemment, la peinture. À cette liberté dans le choix du médium, répond une réflexion exigeante sur l’espace, la matière, le volume, ainsi que sur les conditions d’apparition et de disparition des formes.

"Aotoportrait sablé", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

"Enroulement", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

Loin d’être uniquement considérée comme une entité autonome, l’œuvre d’art est ici pensée dans un réseau de relations. Intégrées dans un système de ressemblance et d’analogies, les œuvres font référence les unes aux autres et, ensemble, se confrontent à l’espace de la représentation.

L’exposition devient ainsi un lieu d’interdépendances où les œuvres et leur environnement produisent des configurations instables.

Ce qui pourrait alors apparaître comme un ensemble dispersé répond en réalité à une logique organique, plurielle et rhizomatique. L’artiste privilégie les processus d’agencement et de désagencement où l’œuvre échappe à toute tentative de catégorisation. À l’image des Scribbles ou des Enroulements, les formes émergent de gestes parfois incontrôlés, proliférants, évoluant dans des états intermédiaires, entre compressé et éparpillé, plein et délié, présence et absence.

"Luminaire tube", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

"Peinture d'usure / Rotopainting", 2025 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

"Pole Soap", 2013 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

À travers ces dynamiques, Michel François explore une forme d’entropie : dispersion des éléments, complexification des relations, lente dégradation des matériaux. Les œuvres semblent traversées par un régime d’usure et d’épuisement où le temps agit comme un agent de transformation : l’effacement devient une modalité active de la forme. Jusque dans leur titre, les Peintures d’usure ou Rotopaintings témoignent de ce mode opératoire. Ce principe se retrouve dans l’usage constamment renouvelé de ces éléments, donnant lieu à des œuvres rejouées, réactivées et reconfigurées selon les contextes, au sein d’une structure ouverte, en devenir.

« Traditionnellement, la sculpture, soit on ajoute de la matière, soit on retire de la matière […]. Dans mon cas, c’est vrai que je me suis toujours plus intéressé à des choses qui étaient retirées […]. J’ai toujours pensé la pratique de la sculpture comme une activité qui retraçait une activité qui avait eu lieu, comme une trace, quelque chose qui reste après que le sculpteur s’est retiré et a laissé derrière lui des choses qui pouvaient faire sculpture. »(1)

"Autoportrait 3D", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

"Scribble Lamp", 2026 de Michel FRANÇOIS - Courtesy de l'artiste et de la Galerie Art : Concept © Photo Éric SIMON

Dans cet intervalle entre infiniment grand et infiniment petit, ses œuvres naissent souvent d’un événement parfois infime, un « miracle du quotidien » (comme un savon ou un trou dans le mur) qui, avec un peu d’ouverture d’esprit et d’imagination, vient reconfigurer notre perception du monde. Il engage l’artiste, à qui il est apparu, autant qu’il nous engage, appelant à une expérience à la fois sensible, située et universelle.

En élargissant les possibilités de l’espace et de la pensée, le travail de Michel François dessine un éloge de la fuite, une manière de se soustraire aux régimes contraints, d’introduire du jeu dans les structures établies. La nature, le temps et leurs effets y apparaissent comme des forces mettant à l’épreuve les corps physiques autant que les certitudes en les exposant à leurs propres limites.

- Ida Simon-Raynaud

(1) Michel François & Ann Veronica Janssens in conversation. Video Xavier Hufkens, YouTube, April 2026-06-01

Galerie Art : Concept

4, passage Sainte-Avoye

75003 Paris

https://www.galerieartconcept.com

Jours et horaires d’ouverture : du mardi au vendredi de 10h à 18h et le samedi de 11h à 19h.